Diego Vasallo (Donostia, 1966)

A veces los cuadros son olas que aparecen en series. Pinturas que nacen del sólo acto de pintar; materia y superficie, objetos de significado existencial, donde la representación se pierde en un rumbo aún desconocido.

Obras solas, afirmando su esencia en el mar sin fondo de la nada.

Estas pinturas son lo que va quedando cuando el tiempo difumina los días. 

Posos de vida, muescas en el corazón. Pinturas robadas al crepúsculo, a las horas que se apagan, a la intimidad de las gaviotas, pinturas desesperadas,  escritos inacabados en las baldosas del alma, compañías peligrosas (Ciorán, Sam Peckimpah, Visconti, Rachmaninoff, Baroja, Carlos Gardel), pinturas de mal vivir. Horizontes suplantados, texturas del fracaso.

Diego Vasallo nos muestra en esta nueva exposición que todo lo que ocurre en el taller queda consignado. Los aciertos y errores, las huellas del trabajo en los materiales. Las montañas de tiempo perdido. Los intentos fallidos. Los caminos desechados. Las renuncias y claudicaciones. La derrota en la que nos vemos reflejados en cada obra. La lucha contra las horas. Las dudas. Las decisiones, buenas o malas. Las equivocaciones. La frustración, la ira y la euforia. La mancha, los restos, los posos en los recipientes. La lluvia en el tejado y la luz del sol a través de la ventana. El frágil equilibrio de la armonía. Las pisadas en el suelo.

El trabajo es la inútil tentación de corregir el impulso. En ese registro queda la esencia inacabada de la pintura.

Diego Vasallo es músico y pintor de formación autodidacta.

En 1984 fundó junto a Mikel Erentxun y Juan Ramón Viles la banda Duncan Dhu, con la que ha grabado nueve discos y realizado giras de conciertos durante casi veinte años.

En 1991 inicia un proyecto musical que se materializó en tres discos bautizado como Cabaret Pop, dándolo por finalizado en 1996.

En 1997 inicia su carrera en solitario ya bajo su propio nombre, publicando siete discos hasta la fecha, además de un disco-libro coeditado con Suso Saiz, El cuaderno de pétalos de elefante (El europeo, 2002) y un album junto al poeta Roger Wolfe, La máquina del mundo (Warner, 2006).

En 2002 tiene lugar su primera exposición de pintura. Desde entonces ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas.

En 2008 crea el grupo de arte multidisciplinar Lieder, junto a Thomas Canet, Rafael Berrio, Joserra Senperena y Suso Saiz, con el que exponen en Madrid, Donostia, Granada y Roma.

Tiene también dos poemarios ilustrados publicados: Canciones que no fueron (ed. Huacanamo) y Al margen de los días (ed. Harpo).

Además de un diario de poemas en prosa: El porvenir no llega, el pasado no importa (ed. Difácil)

 

Exposiciones individuales

2023 –  Casas Consistoriales de Mazarrón “RASTROS Y HUELLAS: LA MECÁNICA DEL AZAR”

2023 – Colegio de Gestores Administrativos de Murcia “RASTROS Y HUELLAS: LA MECÁNICA DEL AZAR”

2019 – Koldo Mitxelena y Galería Arteko “SIGNOS, PAISAJES, ACCIDENTES”

2017 – Museo Francisco Sobrino, Guadalajara “SIGNOS, PAISAJES,         ACCIDENTES”

2016 – Galería Modus Operandi, Madrid “DESGARRADURAS”

2013 – Galeria Artara. Mahón, Menorca “TARDOR”

2012 – Museo de Obra Gráfica-Fundación Antonio Pérez. San Clemente

          (Castilla-La Mancha)

         “TORMENTAS DOMÉSTICAS, CUADERNOS Y PAPELES”

2011 – Fundación Antonio Pérez – Museo de Arte Contemporáneo de Cuenca

         (Castilla-La Mancha)

         “CANCIONES QUE NO FUERON”

         -Galería Arteko. Donostia-San Sebastián

2007 – AB Galeria d’Art. Granollers (Barcelona)

-Galería La Agradecida. Barcelona “SUITE DE INVIERNO 2007”

2005 -AB Galeria d’art-Antoni Botey. Granollers (Barcelona)

2004  -Articuario. Donostia – San Sebastián

2003  -Galería Eude. Barcelona

          -Galería Drum. Donostia – San Sebastián “ESCRITOS NEGROS”

          -Galería 1arte. Madrid “OBRA SOBRE PAPEL”

2002  -Galería Arteko. Donostia – San Sebastián “DIARIO DE UN POEMA”